L’equilibrio è essenziale nel preservare l’esistenza, nell’intero universo e nella parte più piccola e intima di noi stessi, svolge un ruolo chiave. Nei momenti più difficili è quando più ci rendiamo conto della sua importanza. La ricerca dell’equilibrio interiore è un percorso lungo e non facile da raggiungere, un lavoro personale che ci aiuta a ritrovare la forza interiore per non scoraggiarci anche quando non vediamo vie d’uscita e a riportare armonia tra corpo, mente e spirito.
La mia opera è ispirata a questo concetto. Ho ricreato tre forme completamente diverse tra loro, partendo da una base più grossa e imponente, passando per una forma intermedia e finendo con una più piccola ma perfetta in alto. Per me questi tre elementi rappresentano momenti di trasformazione, nel tentativo di arrivare a quel punto in cui, anche per un attimo, ci sentiamo perfettamente in equilibrio con noi stessi e con il mondo. Un momento difficile da raggiungere e da conservare. Nell’insieme, la scultura richiama una figura femminile: vedo me, “in Balance”.
La ricerca di equilibrio è una costante che caratterizza i miei pezzi, non solo nella forma ma nell’insieme armonico tra essa, materia e colori.
Balance is essential in preserving existence, in the entire universe and in the smallest and most intimate part of ourselves, it plays a key role. It is in the most difficult moments that we normally realise how important it is. Achieving the inner balance is a long and difficult path, a personal work that helps us to find our hidden strength, be resilient, when we see no way out and to restore harmony between body, mind and spirit.
These are the concepts inspiring my work. I created three completely different shapes, starting from a larger and more imposing base, passing through an intermediate shape and ending with a smaller but perfect shape at the top. These three elements represent moments of transformation, in an attempt to get to that point where, even for a moment, we feel perfectly in balance with ourselves and with the world. A difficult moment to reach and to keep.
Overall, the sculpture recalls a female figure: I see myself, “in Balance“.
The research for balance is a constant that characterizes my pieces, in harmony among shape, material and colors.
Caratteristiche tecniche
Gres bianco, modellato a colombino, brunitura e applicazione di 3 diverse terre decantate, cottura obvara.
Base di ferro con asta e 3 elementi da infilare uno sull’altro.
Misure: 15 x 15 x 36 (h)
Curriculum
È una ceramista italo-venezuelana che vive a Malta dal 2013.
Crea le sue opere con diverse tecniche di modellato e tipi di argilla, basate su una continua ricerca di equilibrio e armonia tra le forme, texture, colore, composizione e materia, dalla quale lascia spesso in evidenza alcune delle sue caratteristiche.
Trova inspirazione dalla natura, affascinata dalle complesse strutture e trame naturali che ritrova ovunque.
Realizza opere scultoree, decorative e concettuali, che prediligono forme organiche, linee morbide e contorni irregolari cercando di bilanciare perfezione ed imperfezione.
Ultimamente si concentra su tecniche di cottura alternative, come il raku e obvara, di cui trova molto affascinante il processo di trasformazione, tra tantissime varianti e materiali che reagiscono sotto l’azione del fuoco.
Trova magica la trasformazione della materia che prende forma in qualcosa di unico e personale, attraverso la quale trasmettere la propria visione del mondo e pensieri.
Dopo aver lavorato per tanti anni nel settore commerciale, scopre il suo mezzo artistico frequentando un master di ceramica nel 2012. Lascia la sua carriera per dedicarsi esclusivamente a questo mondo, trasportata dalla versatilità dell’argilla e da tutto il processo creativo.
Apre il suo studio sotto il nome di Ro Art Ceramics, dove cerca anche di trasmettere la sua passione a piccoli e grandi allievi e partecipa a mostre a livello nazionale ed internazionale.
She is Italian/Venezuelan, living in Malta since 2013.
She created her pieces with hand-built techniques and different kinds of clay. She is at constant research of balance and harmony among shapes, textures, colours, composition and clay, from which she often highlights some of its characteristics.
Nature is for her an unfailing source of inspiration. She has always been fascinated by the complex and beautiful natural structures and textures.
She creates sculptural, decorative or conceptual works, preferring organic and irregular shapes, trying to balance perfection and imperfection.
Lately she has focused on alternative firings, such as Raku and Obvara, fascinated with the process of the transformation of the materials, in contact with fire.
She finds magical the transformation of the material shaping in something unique, through which she represent her thoughts and emotions.
After work for many years in the commercial sector, in 2012 while living in Rome, she attended a ceramics masterclass. It was then that everything clicked into place and she discovered her artistic medium, that allows her to fully capture and express herself creatively. She left her career and dedicated solely to ceramics, and fell in love with the versatility of the clay and all the creative process.
She opened her own studio under the name of Ro Art Ceramics where she keep transmit her passion to small and big students and takes part in national and international exhibitions.